目前，文化创意产业集聚区发展面临什么问题？北京大学文化产业研究院副院长陈少峰认为，应该发展与人们生活依存度高的产业、引进成长型企业，并使产业得到提升。文化创意产业需要什么样的协会？宋庄原创艺术与卡通产业集聚区管委会主任李军认为，协会应该起到外交家的作用，使我们的文化创意产业资源“走出去”，并让国外的优势资源“走进来”，形成互动。2009年5月7日，北京市文化创意产业集聚区代表、专家学者共聚歌华大厦，畅谈北京市文化创意产业的热点问题。

集聚区呼唤行业协会组织

718传媒文化创意园的前身是始建于1957年的北京石棉厂，该厂于2000年停产。

这块60亩的地本是隶属公交集团的，闲置一段时间后，2007年8月，718传媒文化创意园的策划总监杜建峰开始接手管理。一个偶然的机会，他把这块地整个租给一个公司做广告集散地，于是，做广告创意集聚区的念头也油然而生。于是，他找来几个广告界的朋友开始做广告园区的调研，同时开始改造旧厂房，把附属设施做得文化味儿十足，然后陆续开始招租。无奈的是，他发现广告公司不愿意“集聚”在一起，因为担心相互之间争抢客户。

杜建峰就想，那就尝试一把，看哪些公司愿意来，顺其自然地形成一个集聚区。刚好这块地紧邻传媒大学，西边是CBD，北边是传媒大道，并得到传媒大学与中央电视台的支持，具备发展传媒产业的氛围，于是杜建峰开始将集聚区定位为“传媒”。

刚开始发展时，不知道路该怎么走，718就模仿竞园和798，取名也“山寨”了一把——718。“最初想做创意集聚区时，不知道该向谁请教，没有组织，没有策划人才，非常茫然。”杜建峰表示，“非常渴望有集聚区的策划人才和集聚区组织，通过组织让政府知道我们的需要和呼声”。

为了找“高人”指点，杜建峰费尽心力找到尚8创意园区曾经的策划人，“这类策划人才懂得创意产业、创意园区该如何规划、发展，他们成功地策划了尚8园区最初的规划，因此做下一个集聚区时，只要这些人的一句话，就可以少走不少弯路。可惜的是，当集聚区发展达到一定规模的时候，这类策划人才已经流失了，因为当园区从规划到发展阶段时，他已找不到自己的位置了，只能选择离开”。

观音堂欲市场和学术兼得

2005年，艺术市场的火热催生了观音堂文化大道。2006年，在朝阳区王四营乡政府的投资建设下，观音堂文化大道正式开街。在开街半年时间内，定位于艺术品交易一级市场集聚区的观音堂文化大道就已经有50多家画廊入驻，招商结果十分乐观。然而在画廊集聚后，接下来该如何发展又成为了摆在管理者面前的难题。

在开街伊始，观音堂文化大道就提出了“一高一低”的发展策略，即“高准入门槛、低租金门槛”的经营理念。画廊的“高准入门槛”是指，画廊经营的必须是原创艺术品，要有签约的艺术家和经营理念。观音堂文化大道管理公司——北京玖方艺盟文化发展有限公司执行总经理王草说：“因为我们做的是一级市场，主营业态就是画廊业，没有引进拍卖等二级市场，所以作品必须保持和其他艺术区的差异性。我们也没有做艺术品复制，因为在这方面深圳的大芬村已经做得很完美了，我们很难赶超他们。”在“低租金门槛”政策下，观音堂文化大道目前的房租根据画廊签约时间的不同为每平方米1.5-2.5元不等，远远低于其他艺术园区。此外，为了保持业态的差异性，观音堂文化大道正在有步骤地丰富业态，一期工程引入了油画等当代艺术；二期工程则引入了国画、书法、古玩等国粹艺术。像一些书吧、休闲吧等配套业态目前正在建设当中。

王草说：“从商业和市场的角度来讲，观音堂文化大道是作为一个卖场存在的。画廊经营的产品属于文化产品，因此我们在强调市场的同时也强调学术性，引进了北京油画学会。从３年多时间的发展来看，观音堂文化大道的定位还是比较正确的，在金融危机和艺术市场持续低迷的情况下，入驻画廊基本上很稳定，没有出现大面积流失的情况。”

新生创意园应培养龙头企业

因为718是旧厂房，房租是3元/平方米/天，比798便宜，而且文化企业进来后可以自由改变房屋格局，再加上718交通方便，在地铁一号线终点附近，成为很多文化创意企业青睐的办公场所。“广告人不愿意集聚，音乐经纪人却非常愿意集聚”，杜建峰发现，现在该集聚区已进驻了5家音乐公司，占到总体比例的1/6；设计、广告、影视公司则成为主流，占1/2。目前，园区已经有近30家企业签约入驻，出租率超过50%。

718的3号厅原定是由中国传媒大学广告学院负责建设的广告博物馆，“最早是想打着传媒大学的旗号做博物馆区，为了推园区，还签订了《中国广告博物馆合作协议》，”杜建峰表示，但是由于展品的收集、整理等需要一定的时间，而博物馆的建设也需要相关部门的配合，所以该项目目前仍在积极运作中。为了不让3号厅闲置，杜建峰准备先把它打造成一个文化交流中心，等到广告博物馆项目成熟，再把它还原。

到2008年底，“传媒”的定位逐渐得到高层领导的认可，也引起了央视高管、名嘴的关注。但是由于经验不足，没有充足的资金后盾，也没有基金会的支持，718一边要打文化牌，一边还要“捞钱”，用杜建峰的话说，一段时间内他们忽视了将文化牌置于发展前沿。当时，还由于房租定位过高，“吓跑了”杨伟光、崔永元等名人，杜建峰慨叹“痛失良机”，“其实免租两年给这些名人完全是可以的，因为可以形成名人效应，带动集聚区的发展”。

陈少峰建议，718应该形成自己的风格，做一个“提升”，与朝阳传媒中心对接，引入品牌企业，同时举办一些活动，培育一两家有特色的、品牌知名度高的企业为龙头，带动其他企业的发展。

艺术产业链要杜绝“老鼠仓”

观音堂文化大道目前面临的问题包括体制和市场开发两个方面，王草觉得问题的解决需要政府的行动。例如观音堂文化大道提出建立汉字文化圈的艺术主张、举办中韩艺术交流展，是为了建立文化话语权，使文化产品具备高度。政府应该加强在这方面的引导，共同建立中国文化话语权。

中国每年的艺术品交易额只有200亿元左右，而拥有几百年收藏传统的西方市场，每年艺术品交易额能够达到2000亿美元，所以西方市场很容易形成垄断。王草说：“从我们目前的一些展览来看，市场体系和审美体系都是建立在西方市场体系之上，所以我们要开发和培养自己的市场。观音堂文化大道开展了艺术品收藏平民化教育讲座，就是为了建立收藏群体，开发第二代、第三代的收藏群体，促使艺术品市场健康良性的发展。

陈少峰说：“从观音堂文化大道来看，首先集聚区的生态不规范。观音堂画廊街这样的集聚区不是产值不够，而是正规纳税不够，导致画廊收入锐减。画廊本是高端市场，但在中国存在一个书画的礼品市场，也就是说，很多书画作品都不通过公开拍卖经营，而是私下进行交易，私交额度甚至高达上千亿元。这种无声无息进行的私交，逃税之厉害足以破坏整个产业生态链，是致命的‘老鼠仓’。其次艺术品投资缺乏‘拳头产品’。要发展对文化有帮助的产业，让投资形成时尚才有发展前途。北京有3000多家画廊，显然是供过于求。不知名的画家还需要市场培育，必须大力推广画廊、画家。最后产业链的选择是很大问题，究竟是围绕画廊还是依靠其他生存？如果没有人采购书画，产业链就打造不出来。建议观音堂画廊街改变业态，重新规划。”