一、法国文化创意产业发展历史
对于文化,法国与美国采取的管理模式完全不同,其在文化发展上不太信赖市场机制。法国以艺术大国自居,因此发展重点基本上是以文化和艺术为主轴。在第三共和时期,国家鼓励创作,政府试图在国家与个人涉及范围之间加以区分,国家负责必要公共事务的运作(例如教育机构、文化资产机构);而个人、企业和市场经纪人则负责其他的事务。公共事务主要包括:维护和保护教育资产、建造纪念馆;制订文艺法规保护文化资产;全力发展博物馆设施;举办文化展览活动,其1889年和1990年的法国百年艺术展最为突出。
第四共和时期,法国文化创意发展在本质上是急剧变化的,此时仍以传统艺术为主,但文化艺术的思潮已经产生多样的转变,虽然此时艺术市场蓬勃发展,但1962年开始产生危机,市场发展顿时减缓其关键因素就在于高效率的创作生产,以致于产品价值加速膨胀,造成危机。
法国于1959年1月8日成立文化部,统一管辖文化及艺术领域之相关事务,文化部在政府团队的优势地位解决了文艺界先前的问题,文化部相继推出几个政策:将艺术家纳入社会安全制度、在国外举办法国艺术活动、国家文艺或当代艺术的推广。此文化行政机构在1959年设有文学艺术司音乐表演处、教育处、文学处、博物馆司总、建筑局,并接管来自教育部的文献局和工业部的国立电影中心。1961年增设戏剧、音乐和文化活动司1962年增设艺术创作处和文物造册列管处籁1964年增设古代文物遗址处和国立现代艺术中心。
二、法国设计发展业发展概况
作为创意产业重点行业之一的设计业,在法国发展迅速,具有良好的国际声誉。法国设计业所涵盖的设计领域主要包括:产品设计、服装设计、时尚设计、企业形象设计、视觉传达设计、环境设计、包装设计、设计研究等。其中,产品设计占所有设计公司业务量的 60%,是设计公司主要的业务内容,但是产品设计的利润率相对较低,2001年产品设计的营业额仅占全部设计业的12%;包装设计利润率相对较高,虽然它只占设计业业务量的35%,但营业额却是设计业的35%。据法国工业设计促进协会预测:法国设计业的年营业额约为22~30亿欧元。
法国决大部分的设计公司位于巴黎。据法国工业设计促进协会的统计,巴黎聚集了全国 55%的设计公司,提供了全国76%创意设计工作岗位。除了巴黎以外,在法国只有罗讷省(Rh en-Alpes)可和巴黎比较,罗讷省聚集了全国15%的设计公司,并且在产品设计上相对具有优势。
三、法国文化创意产业发展优势
1、“法国艺文机构”继续以强势作风推动艺文事务,并实行政策来弥补市场机能的不足,不断修正策略,并建立具有代表性的地位。
2、在艺术“教育”方面,造形艺术源自美术,虽然形式有变,但扎实根基是不变的。艺术教育为一独立架构,并在大学中培养未来的艺文机构、市场和传播人才,于是可看到美术领域之外的惊人发展例如,戏剧界生龙活虎,并与协会、大学等机构相互影响。
3、法国一方面对自己的传统文化而骄傲,另一方面也在外国文化的强力竞争下感到无奈;其反动如1994年〈杜邦法〉中要求在新闻传媒和网络等接口捍卫法语的地位,针对的就是各产业面临英语文化侵蚀的状态。所以可了解法国并不把重心放在“文化产业的发展”,而是较重视“文化的发展”,其强调的是文化与国家形象如何互相结合。
4、市场机制虽可藉由交易与价格机制诱发“创意”的产生,但市场亦有严重的缺陷:艺术、文化与创意在本质上属于主观的创作与评鉴,因此以价格来当作评断的依据,容易产生投机炒作的弊病:例如现今许多值得深思的文艺电影,却因票房不佳而使大众失去欣赏的机会。因此若着重于文化创意产业的“产值”,反而容易忽略了文化的本质而使其产生质变。文化乃人类生活环境的呈现,因此容易产生反客为主的情况(人创造文化,文化影响人的行为),所以法国才会为了对抗英语文化的侵略,反而更强调自己母语的优越性;法国严正的看待此趋势,并提出因应之道。