编者按：2009年，我国制造业在世界工业生产总值中的份额达到15.6％，仅次于美国。如今，从钢铁到服装，许多产品产量已占据全球总产量的半壁江山，但仍然处于国际产业链中的最低端。在经历了金融危机之后，很多企业认识到，靠原来的资源消耗型、低廉成本型的“中国制造”产品，如今正在遭受着原材料涨价、劳动力成本上升、中间商压价的多重挤压，“中国制造”的升级转型变得日益迫切。

其实，许多国家都曾经历过与中国相似的困境。为求发展，这些国家纷纷对自身经济发展进行战略筹划，培育新的经济增长点并积极抢占国际经济科技制高点。例如，英国的创意产业、巴西的新能源产业、日本的动漫产业以及韩国的影视产业都是成功的范例。从今天起，我们将介绍这些国家产业升级转型的探索历程，以期对中国带来些许启示。

在很多人眼里，如今的英国制造业早已日薄西山。但在创意理念的全新包装下，“英国制造”的产品又焕发出新的生机与活力。英国是全球最早提出“创意产业”的国家，经过10多年的努力，英国已逐渐成为世界创意之都，许多知名企业都在英国创建了设计和研发中心，利用英国的设计人才，打造出符合欧洲和世界消费口味的产品。

压力下被迫转型

一直以来，英国的原创性和创意设计备受认同。当今世界上许多改变生活方式的重要发明均源自英国：电话、文字短信、喷气引擎、一级方程式赛车及虹膜辨认技术等，全都出自英国设计师的创意之手。

但英国的创意产业却是被压力挤出来的。英国曾经是“世界工厂”，后来失去了制造业大国的地位。在20世纪90年代，英国经济更是长期处于停滞状态，社会就业压力空前增大，政府和国民都急需突破经济发展困境，找到新的经济增长点。在这种形势下，以约翰·霍金斯教授为首的英国专家学者率先提出了“创意经济”这个概念。

1997年，布莱尔当选英国首相后的第一件事，就是成立“创意产业特别工作组”并亲自任主席。

英国政府不是扮演“保姆”角色，而是发挥“助推器”作用。工党政府特别注意强化创意产业的出口，开拓国际市场。

创意产业成“新名片”

英国人正在努力将创意产业发展为驱动经济的新引擎，他们通过创意来打造全新的制造业。10多年来，英国创意产业增长速度已达到全球之冠，并与金融服务业一起成为英国知识经济的两大支柱。创意产业正成为英国的“新名片”。

英国的伦敦和曼彻斯特已成为欧洲最大的两个创意中心。伦敦曾经是世界工业中心，它在最近的20年间完成了华丽的转身。伦敦利用人才资源和大都会的优势，扶持和推动了高附加值、可持续的创意产业的发展，向全世界展现了这个魅力城市鲜活和动感的一面。伦敦如今已经赢得全球三大广告产业中心之一、全球三大最繁忙的电影制作中心之一和国际设计之都的称号。

创意产业也让伦敦名利双收。一方面，它被评为全球最“酷”的城市；另一方面，每年210亿英镑的产值使得创意产业成为伦敦第二大支柱产业。到2012年，伦敦的创意产业产值可达300亿英镑，将超过金融服务业而成为最大的产业部门。

“英国制造”披上新衣

在英国，创意产业包括以下13个行业：广告、建筑、艺术与古董市场、手工艺、设计、服装设计、电影与音像、互动娱乐软件、音乐、表演、出版、软件与计算机服务、电视与电台。在创意领域的全新包装下，“英国制造”的产品又焕发出新的生机与活力。

音乐产业：比钢铁业收益高

不论是哪种类型的音乐，在英国都可以找到世界级音乐天才，这也让英国的音乐工业扬名国际。英国音乐产业产值约达50亿英镑，其中出口量占13亿英镑，出口的净收益比英国钢铁工业还要高。就音乐销量而言，英国是世界第三大市场；以音乐产量而言，英国仅次于美国位居第二；英国音乐人组成的工会，规模比英国煤矿工人工会还要大。

动漫产业：拥有国际级专门技能

动漫是英国创意产业中，扩张最为迅速的次产业之一，而且正逐渐受到全球的肯定。英国境内有许多充满活力和富有创新精神的动漫工作室，在许多专业领域都能提供国际级的专门技能。英国动漫界在以学龄前儿童为对象的故事短片、动漫设计与短篇动漫等方面，尤其受到国际赞扬。举例来说，阿德曼动漫工厂的《酷狗宝贝》系列曾获得奥斯卡金像奖肯定，在世界各地更有数百万忠实影迷。英国动漫公司最近也因勇于发展并尝试尖端技术与科技，愈加受到世界各国同业的赞赏。轰动全球的《哈利波特》电影系列，其电影视觉特效便是英国动漫工作室的产出。

电视产业：节目模式领导全球

英国电视产业产值约为120亿英镑，在电视节目制作以及数码电视和动画方面享有优势。英国有六百个电视频道，每年制播2.7万小时的节目内容，且大多销售海外。

英国在电视节目模式的发展上领导全球，就节目模式时数输出而言，占了全球市场的53%。英国电视节目系列如《地球脉动》、《异度人生》、《厨房噩梦》、《骇人命案事件簿 》等，都在世界各地引起史无前例的轰动。

其他较具创新精神的节目形态如《谁想成为百万富翁？》与《舞动奇迹》等亦大受欢迎。

设计行业：引领消费品位

此外，英国设计行业包括多个领域，例如品牌、包装、商业性室内设计、产品设计、时尚、建筑、多媒体以及手工艺，拥有超过4000家商业设计咨询公司以及很多自由设计师。英国的设计业规模庞大，风格多样，设计业人才应有尽有。对新生事物持欢迎态度，并在引领消费者品位、预测和反映消费者消费趋势等方面发挥领军作用。

创意产业发展 关键在人

在推动英国创意产业发展中，有一个关键词常会出现，就是“Creative Entrepreneur”。这个词指的是这样一群人：他们理解创意经济，懂得如何把创意转换成经济价值，我们暂且称这群人为“创意英才”。“创意英才”必须在推广创意和提高公众意识上扮演重要角色，而不仅仅是在寻找商机方面做出努力。

一个成功的“创意英才”，他了解创意产业中包含的风险，他深知创意经济需要依靠创意人才，他不但有商业运作能力，而且有贡献公益事业的热忱和抱负。

英国就有这样一群出色的“创意英才”。汤姆·迪克森在上个世纪八十年初的一次摩托车事故受伤后，无法继续自己作为摇滚音乐人的职业生涯。他开始学习焊接技术，利用回收的金属制作家具，供应给俱乐部，偶尔也出售给私人赞助者。他于1989年设计了新潮的S型圣像椅，状似眼镜蛇的喉咙。1998年他被英国Habitat公司聘为创意指导。汤姆·迪克森一直不遗余力地为英国的年轻设计师做出表率，现在，他正非常积极地推动印度、中国和非洲地区设计的发展和制造。

英国政府着重创造多种条件以支持和鼓励年轻人从事创意方面的事业。在1997年~2005年间，英国培育了超过12万家创意企业，注入资金超过1.5亿英镑。许多艺术机构和艺术家都因此得到了好处。

“创意产业”

所谓“创意产业”，就是指那些更多依靠个人创意、技能和天赋建立起来的，在知识产权的保护下，能为社会创造工作职位并带来潜在社会财富的产业的总称。（专题文字：赵海建）