陈璠

就在几年前，很多人还认为科技与文化是毫不相干的两样东西，更不知道还有一群人在这条路上努力奋斗。就在几年前，很多人还认为科技与文化是毫不相干的两样东西，更不知道还有一群人在这条路上努力奋斗。而短短几年之内，随着“科技”与“文化”这两个产业相互融合的趋势日益明显，很多“科技文化企业”也逐渐被社会所熟知。

从建筑设计公司到奥运会服务商

谈到自己的创业经历，北京水晶石数字科技股份有限公司董事长兼总经理卢正刚说：“我毕业于南京建筑工程学院，所学专业与建筑学相关，曾在中国建筑北京设计研究院工作。我的专业既要学画画又要学结构力学，我认为这是一个‘很奇怪’的专业，但没想到我们现在所做的工作，依然是文化和科技结合的‘复合型’工作。”

1995年，多媒体技术开始加速普及，有些家庭也是在这一年开始有了自己的第一台多媒体电脑。卢正刚感觉到“建筑图纸的视觉化”会成为将来建筑行业的发展趋势之一。当时社会上“下海创业潮”正盛，于是他也跃跃欲试，同自己的两个伙伴创立了自己的“水晶石”公司，并离开了被称为“金饭碗”的设计研究院。

要想真正立志干一番事业，谈何容易，光有技术不行。当时，中国的建筑业蓬勃发展，政府开始允许房屋预售，但“看图纸”这一关难住了不少客户，用三维技术却能使图纸变得直观起来。机会难得，看准了这个市场，水晶石把自己的技术宣传出去。“有些客户找上门来，让我们把他们的设计图纸用多媒体进行展现，也就是‘建筑可视化’，让人感觉到自己设计的东西就是一件实物一样，取得了不错的效果。慢慢地，这种技术被人们所认同。”卢正刚表示。

几年后，卢正刚又发现了一个问题，那就是这个行业的规模还是太小，业内的大部分企业都是些只有几十个人的小公司，且人员流动性很强。于是在原有的“建筑效果图”业务之外，水晶石把自己的业务延伸到了影视制作、商业演示等多个领域。随着业务范围的不断扩大，订单急剧增多，于是水晶石的规模得以迅速扩大，知名度也得到了提升。水晶石为北京市的奥运申办做了很多工作，制作了北京奥运场馆的规划宣传片，最终成为2008北京奥运会图像设计服务供应商。2008北京奥运会开幕式上“140米长千里江山图”让世人感到震撼，水晶石也越战越稳。
 
在伦敦大放异彩

在北京奥运会大获成功之后，2009年水晶石成为了伦敦奥运会的官方数字图样供应商，这也是伦敦奥运会上唯一提供技术和产品的中国企业。但伦敦奥组委个别官员对水晶石不甚了解，将信将疑，有的官员甚至表示，水晶石只不过是“技术过硬”罢了，“英国的媒体资源、艺术家、设计师在世界上都是有非常大的竞争力的”，言外之意就是不看好水晶石这家中国公司。

伦敦奥组委的要求是“北京奥运会气势磅礴，投入巨大，我们希望做一个‘和北京奥运会有很大不同’的开幕式”，他们甚至想让整个体育场变成一个大屏幕。虽然业内人士普遍觉得这是个“疯狂的想法”，但水晶石下决心一定要做一个“比北京奥运会长卷更大的东西”。“此次的体育场整个相当于一个大的舞厅，于是根据这种特点我们将自主研发的‘像素技术’运用在开幕式中。”卢正刚表示。

为了实现这一方案，奥组委使用了9万个小型光板，放在体育场内每一个观众席之间。每个光板上面有九个发光点，所有的小光板全部亮起来以后，就会组成一个覆盖整个体育场的数字影像。为了使数字影像能够和体育场中间的文艺表演协调统一，水晶石必须一次承接所有的数字影像制作，同时场地中心的投影内容也必须由水晶石来承接。

虽然这个项目看起来比较绚丽，但是实现起来很难，测试起来更是难上加难。用现有的电脑程序制作的话，开幕式的影像就会被压缩成一个非常“扁”的图像。所以水晶石的工作人员不仅必须要自己开发相应的设计程序，还要有充分的想象力。

而想象力不仅需要运用在办公室内，还需要运用在现场。虽然水晶石所负责的数字影像工作是奥运会开幕式中曝光度最高的项目，但是为了保密，奥组委不允许在开幕式彩排的时候测试数字影像，这种“纯靠想象”的情况，加大了数字影像制作的难度。所以水晶石的所有制作过程最终不仅需要电脑测试，还需要经常派遣项目相关负责人亲临现场，根据现场特点进行各种设计，很多工作必须靠思考、画图，以及各种看似“原始”的工序才能完成。

这么大的数字工程，按理来说成本巨大，但主办方采取了“租用所有光板”的办法，只需在相应的开闭幕式之前安装好即可，大大降低了成本。“以前观众大多是坐在四周的观众席上看演出，而现在观众本身也成了表演的一部分，并且有更好的视觉传达效果。”卢正刚说。

《金融时报》在伦敦奥运会开幕式结束就做了报道，称“没有水晶石的帮助，就没有奥运会科技的提升”，水晶石的成功让人们相信了中国。

进军旅游文化产业

在伦敦奥运会项目取得成功的同时，水晶石在旅游产业和文化产业也进行了一系列拓展。比如“象山舞台”，通过三层立体透析膜，用四台大投影仪打出一台节目来，使真人演员和虚拟演员进行互动。在桂林市民刘先生看来，这个项目最大的意义在于环保：“如果造很多人工景点、假古董的话，对环境是莫大的伤害。而用景区外的投影仪，就不会对山体和山上的文物有任何破坏。”

山西大同的云冈石窟里有很多文物价值非常高的壁画，需要进行严格保护，不允许对外开放参观，所以水晶石便将其做成数字影像供游人欣赏。其他的项目还有2010年上海世博会中国馆里面的“动态清明上河图”，由水晶石的70多个工作人员做了长达9个月的时间，最终在上海完成了原画的1:1再现，色彩和人物都是按照原画来做的。这幅图让原本长达5米多的古画化身128米长、6.5米高的数字化作品。而更加吸引人的是，数字技术仿佛赋予了画中人物以生命，使其有了言谈举止，图中甚至还有昼夜轮换的效果。此图在上海展出之后获得很好的社会反响，观众共计2000万人次。后来这个数字版的清明上河图还到了香港、澳门、台北、高雄、新加坡等地展出。

此外，水晶石还承接了香港进行的“秦始皇兵马俑展”的数字化包装工作，把兵马俑通过高科技制造出1:1的影像。“数字展示是实体展品的补充，因为兵马俑展览不可能从陕西携带很多真品过去。此外，数码影像产品还能增加知识性，有时候一个文物的内涵用语言不太容易描述，但如果通过数字影像，并结合现场陈列，就更能说明一些内在的东西，同时增加趣味性。而且数字展览对青少年来说具有浓厚的吸引力。”卢正刚表示。

科技与文化融合是大势所趋

清明上河图、兵马俑等展览的巡展获得了很大的成功，给卢正刚带来了一个思考：文化和科技的结合之所以成功，到底是文化的作用，还是科技的作用呢？“我觉得数字版清明上河图之所以轰动，是因为这幅画本身具有极高的文化底蕴，而并非完全是数字化的功劳。”所以卢正刚认为科技是工具，是对传统文化表现形式的补充。

而谈到对自己企业的定位时，卢正刚仍然感到很“纠结”，他笑称：“水晶石已经跨越了科技与文化两个领域，遇到‘文化人’我们说自己是科技企业，遇到科学家我们说自己是文化企业。”可喜的是，最近几年国家主管部门开始鼓励科技产业和文化产业进行融合，这种行业发展趋势，用海淀区副区长孟景伟的话说就是：“科学和艺术在山脚下分手，在山顶汇合，当今世界文化科技融合，已经成为发展的潮流。”这也让水晶石等公司颇为兴奋。

目前很多同类公司也在致力于科技与文化的融合。比如武汉市的文化遗产数字保护项目，就依托了武汉数字媒体工程技术公司、全真光电、楚天激光等公司，利用多媒体展示等技术进行对物质文化遗产和非物质文化遗产的数字化保护，弥补传统保护工作的短板。比如楚天激光目前正准备在武汉光谷开发区建设一座高科技数字化大楼，对这些成果进行展示，让科技为文化服务。

“湖北省政府组织一些公司开展的数字编钟、数字黄鹤楼、数字辛亥革命博物馆、数字武当山一些项目，这些项目就是数字文化产业未来的发展趋势。”据武汉市委宣传部改革发展办公室主任吴天勇介绍，武汉市正在实现文化遗产的数字化塑造，而这就是水晶石最看好的行业发展方向。卢正刚认为今后数字影像技术会更多地运用到文化领域，不论是在文化生产环节还是文化传播环节，增加传统文化的表现力，使其对年轻观众更具吸引力。

小马奔腾文化传媒股份有限公司副总裁高晗也深有同感：“未来的电影等文化艺术形式将越来越依赖于科技的进步。”小马奔腾公司2009年开始进入电影领域，2010年开始和好莱坞大的影片公司接触，重点学习如何用科技手段制作电影。后来，小马奔腾开始向著名导演詹姆斯·卡梅隆创建的、曾参与制作《变形金刚》《加勒比海盗》的“数码王国”公司学习。“‘返老还童’这个成语大家都不陌生，然而如何‘实现’呢？摄影师只是用摄像机采集了几组镜头，从不同角度拍了几张照片，然后用数码特效就能实现，根本不用外景拍摄与化妆技术。数码王国还有一项虚拟人技术，让死去的人‘用特殊的技术可以复活’，比如‘一按按钮，梅艳芳就可以唱歌’。”高晗说。而要是没有科技，这些文化创意只能是空想。

业内人士认为，文化创意企业是紧密结合了品牌赞助、产品应用、业务创新等营销方式的企业。这些企业的“招牌项目”既提升了其品牌，也带动其业绩的增长，而要是没有“用科学融合文化、服务文化”的理念，一切无从谈起。